John Dykstra telah lama wujud. Rehat besar pertamanya adalah pada tahun 1977 ketika dia bekerja sebagai Penyelia Kesan Fotografi Khas di Star Wars: Episode IV - Harapan Baru. Sejak itu dia menjadi sebahagian daripada hampir dua lusin filem, termasuk Caddyshack, Spider-Man 1 & 2, Hancock, Inglourious Basterds dan terbaru, X-Men: First Class.
Master kesan visual mengambil sedikit masa untuk membantu mempromosikan pelepasan DVD dan Blu-ray X-Men: First Class yang akan datang dengan berkongsi beberapa rahsia dan kisahnya. Ini adalah wawancara yang menarik jika anda berminat dengan evolusi kesan visual dari praktikal hingga kebanyakan digital.
Malangnya, kami tidak mempunyai cukup masa untuk masuk ke dalam karya Dykstra mengenai Star Wars: Episode IV, tetapi anda juga boleh melihat tajuk itu di Blu-ray 16 September 2011. Perbualan pendek kami dengan guru kesan visual legenda masih diterokai beberapa pemikiran menarik mengenai Hollywood yang terus berkembang.
Screen Rant: Bagaimana dan mengapa anda terlibat dalam kesan visual?
John Dykstra: Wow. Itu sudah lama. Saya di sekolah sebagai pereka industri. Ayah saya seorang jurutera dan saya mempunyai bidang seni. Itu gabungan yang baik. Saya sangat menikmati fotografi. Saya dalam bidang fotografi dan saya bekerja untuk Doug Trumbull (2001: A Space Odyssey) hanya beberapa tahun selepas tahun 2001 dibebaskan. Itulah bagaimana saya menceburkan diri dalam industri. Saya bermula sebagai pereka dan akhirnya membuat fotografi untuknya dan pada dasarnya dia mengajar saya semua perkara yang saya tahu mengenai kesan visual pada era itu. Kemudian dengan munculnya pengimejan digital, saya membuat peralihan dari cuba mencari cara untuk melakukan sesuatu untuk membuat objek, watak dan keseluruhan kain.Ia membebaskan bahagian analitik otak saya dan saya berpeluang menggunakan lebih banyak bahagian kreatif otak saya untuk bagaimana sesuatu berinteraksi dengan cahaya dan menyatu dalam cerita.
SR: Trumbull mempunyai sejarah hebat bekerja dengan objek praktikal untuk mencipta kesannya. Bagaimana latar belakang yang menolong anda berkembang dengan kesan visual?
JD: Perkara yang menarik. Saya menganggap Douglas sebagai artis sejati. Pernahkah anda melihat Pohon Kehidupan? (Trumbull adalah penyelia kesan pada filem itu.) Anda melihat barangnya mempunyai kualiti organik dan ada sesuatu tentang seni rupa di mana kandungan emosi artis - atau sekurang-kurangnya sudut pandang falsafah - muncul dalam karya mereka. Bagi saya, itu adalah salah satu bahagian penting kesan visual ketika kita melakukannya dengan subjek dalam kamera. Terdapat proses di mana anda harus menyatukan kandungan emosi dan kepraktisan fizikal untuk mencipta kandungan itu. Ini seperti terjemahan - mengubah bahasa sanskrit ke dalam format bahasa Inggeris adalah satu perkara, tetapi menangkap inti dari apa yang dikatakan oleh sanksrit dalam konteks emosi adalah perkara yang sama sekali berbeza.Saya rasa bahawa era mencari secara mekanikal bagaimana membawa imej yang menggugah ke layar adalah bahagian yang sangat penting dalam pendidikan saya, dan sesuatu yang ditangkap dan dicontohi oleh Doug adalah kemampuan untuk menafsirkan perkara-perkara mekanikal menjadi sesuatu yang mempunyai kandungan emosi.
SR: Mengusahakan filem seperti X-Men: First Class yang dibina di dunia yang tidak semestinya nyata, apa yang anda lakukan untuk membawa sejenis kenyataan kepada kesan-kesan ghaib?
JD: Orang sering bertanya kepada saya, "Apa yang harus saya lakukan untuk menjadi penyelia kesan visual?" Tanggapan saya adalah untuk keluar lebih banyak. Salah satu masalahnya ialah saya datang dari era ketika kita harus memikirkan cara memasang kamera ke motosikal atau kapal terbang atau menggali lubang dan mencari gaung yang cukup dalam untuk menolaknya sehingga kita dapat menangkap gambar yang nyata. Manusia benar-benar selaras dengan deria mereka. Semasa anda bekerja dalam filem, anda bekerja dengan deria visual dan audio. Pemahaman tentang taktil dan komponen lain yang masuk dalam penciptaan objek-objek itu penting untuk menjadikannya kelihatan nyata di layar, seperti plasma tenaga. Contohnya, di X-Men: First Class ketika Havok menyemburkan pancaran tenaganya, ia bukan sekadar membuat cahaya terang yang bergerak dari titik A ke titik B.Cahaya itu sendiri memiliki semacam tubuh dan kerumitan yang menentukan tenaga yang diproyeksikannya. Pada akhirnya, yang menjadi keutamaannya adalah jika anda memahami bagaimana perasaan dan rupa dan suara dunia nyata, adalah lebih mudah untuk membuat versi maya dari dunia nyata.
SR: Adakah anda pernah bersusah payah melihat komik atau pada dasarnya anda bekerja dengan pengarah mengenai visi bagaimana ia akan dilaksanakan?
JD: Kami lebih bersikap berat sebelah terhadap sudut pandang pengarah, tetapi kami pasti merujuk sekerap dari semua buku komik. Saya harus mengakui bahawa saya bukan pembaca buku komik yang gemar, tetapi di antara Matthew Vaughn dan semua orang yang bekerja dengan kami, mereka semua membawa gambar gambar dan idea serta komponen cerita yang merupakan sebahagian daripada komik X-Men yang asal buku. Saya tahu Matthew berusaha sangat setia pada buku komik. Sama dengan Sam Raimi dalam filem Spider-Man. Dia akan terus bertanya, "Apakah ini akan berfungsi untuk anak-anak yang membaca buku komik?" Itu penting dengan bahan sumber. Membawa ke skrin besar sekurang-kurangnya memerlukan anda menyimpan komponen akord itu atau anda kehilangan apa yang dimaksudkan dengan komik itu.
SR: Mengundurkan diri, bagaimana anda terlibat dalam Caddyshack?
JD: Kami mempunyai syarikat kesan visual dan satu perkara yang kami lakukan ialah boneka. Ketika kami dibawa masuk, mereka memiliki filem yang tidak memiliki apa-apa kecuali boneka kaus kaki untuk gopher di dalamnya. Dan kami memutuskan bahawa watak memerlukan sedikit ruang untuk bergerak. Harold Ramis bekerjasama dengan kami dan beberapa orang lain mengemukakan idea untuk ahli mekanik. Kami bekerjasama dengan beberapa jurutera dan dalang yang mereka tahu bagaimana menjadikannya mempunyai keperibadian.
SR: Itu menunjukkan sejauh mana kesan visual muncul dalam beberapa dekad terakhir. Sekarang anda mungkin akan melihat gopher CGI, bukan?
JD: Anda tahu, saya fikir anda mungkin akan melihat seorang copher CGI. Nampaknya terdapat kebangkitan semula kesan vintaj. Seperti kereta klasik, ada perkara yang boleh dikatakan mengenai kesan visual vintaj. Sekali lagi, The Tree of Life adalah contoh terbaik untuk melakukan lebih banyak dengan kesan praktikal dan lebih sedikit dengan imejan yang dihasilkan oleh komputer. Tapi saya rasa ini bukan soal media, melainkan sikap mengenai gambar yang anda buat. Dan itulah yang mengganggu saya mengenai citra yang dihasilkan oleh komputer - mudah membuat sesuatu yang mempunyai banyak kilauan, tetapi sangat sukar untuk membuat sesuatu yang mempunyai banyak kedalaman.
SR: Adakah anda mempunyai projek?
JD: Saya sedang mengusahakan sebuah projek bernama The Seventh Son, yang merupakan tajuk kerja, dengan Legendary Pictures. Saya juga berpotensi untuk mengarahkan sesuatu yang disebut Tales From The Farm mengenai seorang budak lelaki dan umurnya.. di Kanada.
-
Tales From The Farm adalah sebahagian daripada trilogi buku, jadi jika itu berjalan lancar, kita mungkin akan mendengar lebih banyak lagi dari Dykstra dalam masa terdekat. Paling tidak, dia seharusnya tidak mempunyai masalah untuk mengambil pekerjaan sebagai penyelia kesan visual.
Dykstra mengatakan bahawa dia menganggap akan ada beberapa fitur bagus pada X-Men: DVD Kelas Pertama dan Blu-ray, yang mempamerkan hasil karyanya dengan kesan visual kerana mereka nampaknya banyak menangkap B-roll. Ciri khas 8 bahagian di sebalik tabir nampaknya disertakan, dan harus meneroka beberapa teknik yang dibincangkan oleh Dykstra dalam wawancara itu.
DVD dan Blu-ray X-Men: First Class mencecah rak pada 9 September 2011. Blu-ray Star Wars keluar seminggu kemudian pada 16 September.