Bagaimana Demon Neon Bermain Dengan Harapan Penonton
Bagaimana Demon Neon Bermain Dengan Harapan Penonton
Anonim

Artikel berikut mengandungi SPOILER UTAMA untuk The Neon Demon

-

Kadang kala cara terbaik untuk menempatkan penonton dalam minda pilihan filem anda adalah dengan mengingatkan mereka tentang yang lain: Steven Spielberg membuat pertemuan asing menjadikannya menghangatkan hati dengan mempersembahkan ET sebagai peredaran zaman pada kenangan generasi tentang kisah "budak lelaki dan anjingnya" seperti Old Yeller danLassie. Mulholland Drive David Lynch bermain seperti kisah hantu walaupun satu-satunya perkara yang wataknya "dihantui" oleh rasa bersalah. Twister Jan deBont membingkai tornado seperti raksasa yang mengamuk dari filem Godzilla, yang bukan hanya menjadikan mereka lebih menarik tetapi juga secara halus menembusi "tornados = monster" di bawah sedar penonton cukup sehingga mereka tidak terlalu ragu-ragu tentang pahlawan yang sepertinya dikejar oleh angin ribut siklon seolah-olah cuaca boleh mempunyai agenda.

Filem telah membuat rujukan satu sama lain selama lebih dari satu filem, tetapi usia video rumah (dan percambahan televisyen sebelum itu) mendorong seni pengagihan genre menjadi alat yang tinggi. Walaupun pembuat filem biasa memberi penghormatan sebagai penghargaan atau hanya untuk lelucon di dalam, penyewaan televisyen dan filem menimbulkan kesedaran pop bersama mengenai rujukan yang tidak hanya mengubah cara penonton berbicara tentang hiburan, tetapi juga memberi pembuat filem alat baru yang kuat untuk memanipulasi harapan: Menggambar petunjuk visual yang sama (sudut kamera, gaya muzik, klise genre biasa) sebagai jalan pintas untuk menempatkan penonton dalam kerangka pemikiran tertentu.

Ini juga permainan kegemaran subset filem yang cenderung membuat gelombang di litar "arthouse", di mana kawasan tropika secara terang-terangan digunakan untuk membawa pulang titik melalui penjelasan pintar yang sedar diri: "Mengapa ya, filem kami mengenai agama yang teratur adakah kelihatan dan terdengar seperti filem zombie - fikirkanlah, bukan? " Pengarah Nicholas Winding Refn jelas merupakan pelajar tambang seperti itu, tetapi sesuai dengan seorang pembuat filem yang dengan bersemangat mengenakan mantel prankster adegan indie, dia suka mengubah subversi dengan filem genre yang menyamar sebagai "arthouse mengambil" pada filem genre. Punchline ini pertama kali ditarik di Drive, di mana protagonis tanpa nama Ryan Gosling nampaknya jelas merupakan parodi wira aksi dalam acuan Diesel / Statham (benar, monosllabic,berpakaian jaket kalajengking yang tidak masuk akal, berketrampilan super dengan kereta, berkelahi dan seolah-olah tidak ada yang lain) bahawa ia bermain seperti kelainan ketika dia benar-benar mula menjadi satu.

Sekarang, dalam The Neon Demon, Refn telah membawa tangan jahat ini ke tahap yang baru; apa yang kelihatan di permukaan seperti latihan dalam "thinkpiece" -mongering - melombong filem seram untuk komen mengenai dunia fesyen - malah mendedahkan … baik, sesuatu yang memprovokasi tepuk tangan dan kata-kata yang sama di Cannes dan laporan mengenai perjalanan ngeri -lihat di pratonton AS, sebagai permulaan. Refn mungkin menawarkan variasi sinematik pada salah satu lelucon nakal di mana punchline bersarang dalam penyediaan, tetapi dalam penceritaan dia melancarkan alat yang sama ada komedi hitam yang tidak masuk akal atau filem seram yang tidak masuk akal namun (naratif) masuk akal kerana kedua-duanya:

Cerita ini pada mulanya adalah kisah amaran asas anda untuk wanita muda dalam perniagaan pertunjukan a'la A Star Is Born (atau Showgirls, perbandingan yang pasti akan diterima oleh Refn). Elle Fanning adalah Jessie, seorang cerdas bermata bintang yang muncul di Los Angeles yang ingin menjadi model. Dikurniakan kecantikan dengan cetakan tepat yang paling berharga di tempat kejadian, setiap orang yang ditemuinya langsung terobsesi dengannya: Artis solek Ruby (Jena Malone) jatuh cinta pada pandangan pertama. Ketua agensi pemodelan (Christina Hendricks) menyatakan kepadanya perkara besar seterusnya dalam wawancara pertamanya. Seorang pereka terkenal (Alessandro Nivola) sama ada hampir terisak-isak atau mengalami orgasme (kedua-duanya?) Setelah melihat sekali. Dan sepasang model yang mengejar Ruby seperti ayam betina - Gigi (Bella Heathcote), penagih pembedahan plastik porselin,dan Sarah (Abbey Lee) contoh "penuaan" yang sedar diri dari cita-cita kitaran terakhir - menatapnya dengan iri hati. Anda pernah mendengar kisah ini sebelum ini, dan The Neon Demon mengetahuinya.

Ia juga tahu bahawa anda pernah melihat kisah ini dan mendengar pelajaran yang biasanya dianutinya, selalunya sebagai kiasan yang berat. Jadi pada mulanya, fakta bahawa palet filem itu dipenuhi dengan gambaran filem seram secara umum dan isyarat filem vampir khususnya terasa sangat diharapkan: "Oh, tentu saja," penonton yang memahami genre berfikir, "Perniagaan fesyen terobsesi dengan pemuda abadi, menggoda dan menggunakan kecantikan dan kesucian untuk memberi makan dirinya sendiri, dan lain-lain; tentu vampirisme adalah kiasan. " Dan sesuai dengan bentuknya, estetika itu terpesona dengan ciri-ciri ciri pengisap darah moden yang biasa dari meja makan yang disusun dengan teliti yang menjadikan pemandangan malam LA terasa lebih selesa daripada siang hari hingga skor synth gaya 80-an yang luar biasa dari Cliff Martinez. Ia 'sa vampire pop-ephemera berpengalaman dengan kiasan untuk semua perkara dari Tony Scott's Hunger hingga Jesús Franco's Vamypros Lesbos hingga Brahm Stoker's Dracula - bahkan kelab malam yang digemari yang mungkin telah dipetik secara borong dari filem Blade.

Dalam konteks ini, hampir wajib bahawa pekerjaan Ruby menggunakan solek pengebumian, atau bahawa dia tinggal di rumah besar yang ditinggalkan penuh dengan hiasan lama dan haiwan yang ditakdirkan - atau bahawa dia tidak dapat memberikan jawapan langsung tentang bagaimana dia datang tinggal di sana. Panggilan Jessie ke pertunjukan berprestij memicu penglihatan "ditimpa" oleh doppleganger jahat yang berkongsi ciuman tiga arah dengan sepasang bayangannya sendiri? Tidak betul-betul halus. Ditto penglihatan jari hantu yang terbentang dari dinding motelnya a'la A Nightmare di Elm Street, atau penceroboh di bilik motel yang sama yang berubah menjadi singa gunung. Pada masa Jessie memotong tangannya secara tidak sengaja dan Sarah cuba untuk membasahi darah, baiklah … anda akan dimaafkan kerana berfikir bahawa filem itu telah melampaui segala kehalusan.

Tetapi kemudian Akta 3 digulung dan perkara berikut berlaku. Jessie terpaksa melarikan diri ke rumah Ruby yang menakutkan oleh mimpi ngeri serangan seksual. Ruby, kemajuannya ditolak, melakukan hubungan seks eksplisit dengan mayat wanita sambil membayangkannya sebagai Jessie. Ruby, Gigi dan Sarah mengumpan Jessie, membunuhnya dan mandi dengan gaya Countess Bathory; adegan seterusnya yang menampilkan Ruby bersantai di tab mandi barang-barang sambil memerhatikan Gigi dan Sarah membaringkan selebihnya di bilik mandi. Ruby tidur siang (secara harfiah) di kubur terbuka, dan Gigi dan Sarah - masa muda mereka kelihatan pulih - sekali lagi memukau jurugambar ketika menembak … sekurang-kurangnya sehingga Gigi yang bersalah memuntahkan bola mata Jessie dan melakukan hara- kiri dengan gunting kain.

Dari segi kelainan, bermula seperti E! Rangkaian rangkaian di Black Swan dan berakhir seperti episod Hannibal berada di antara antara licik dan kecewa. Filem ini adalah perangkap psikologi bermuatan yang dirancang untuk memenuhi keperluan veteran dan peminat filem kasual; dan sama ada seseorang menganggapnya sebagai "bekerja" atau tidak adalah keahliannya adalah sesuatu yang mesti dilihat - tidak semestinya dalam perinciannya, tetapi bagaimana mereka mengikatnya. Adalah satu perkara yang mengejutkan penonton dengan masuk ke gorefest, tetapi lain untuk membina alat naratif di mana penghujung seperti itu tidak hanya masuk akal dalam logiknya sendiri, tetapi berdiri teguh sama ada dianggap secara harfiah atau sebagai perumpamaan.

Menjejaki kisah ini dalam konteks metafora setelah mengalami final, urutan plot jelas dalam maksudnya: Komedi hitam yang mengutuk perniagaan fesyen dengan menarik persamaan (melalui sinematik-kiasan) antara kisah seorang gadis memasukinya dan naratif menggoda-narasi filem vampire; klimaks (sebagaimana mestinya) dengan metafora menjadi eksplisit kartun - perniagaan ini sangat dahagakan untuk tidak bersalah Jessie dan begitu cacat yang dilewati sehingga pesaingnya hanya kenyang dengan secara harfiah menggerogoti daging dari tulangnya dalam pesta seks lesbian kanibalistik.

Sebaliknya, jika seseorang membaca "twist" secara harfiah (seperti dalam: Ruby adalah vampire anaktual), jentera masih tergantung. Sesuatu yang "tidak baik" mengenai Ruby, tidak mengatakan hubungannya dengan Sarah dan Gigi. Dua supermodel dalam keadaan "kabur" samar-samar kepada gadis solek mereka. Rumah seperti kubur itu nampaknya menghantui daripada menghuni. Kubur. Kemampuannya untuk muncul di mana sahaja Jessie berada. Ia bertambah dengan cukup konsisten. Adakah tangan yang menjangkau dari dinding motel dia akan mencengkam Jessie? Adakah dia memaksa cougar untuk menyerang bilik? Adakah dia wanita itu? Kalau difikirkan, Jessie melarikan diri dari motel kerana Ruby takut tuan tanahnya yang ganas (Keanu Reeves) akan menerobos masuk - tetapi kita tidak pernah melihat bahawa ia benar-benar dia. Ada juga pertama kalinya keempat wanita itu bersama,di mana perbincangan berubah menjadi warna gincu yang dinamakan untuk membangkitkan makanan atau seks, yang menyebabkan Ruby mempersoalkan pilihan solek Jessie dalam istilah yang menjadi istilah kenabian: "Adakah anda makanan - atau adakah anda seks?"

Maksud pengarang atau tidak, khalayak yang ingin melepaskan pertimbangan metafora dan sebaliknya meniru The Neon Demon sebagai filem seram mengenai seorang gadis yang menarik perhatian seorang vampir yang, apabila ditolak, menjamu dia malah akan menganggapnya lebih daripada berguna sama seperti itu; sementara mereka yang ingin melihat satira fesyen yang unggul akan mendapat kepercayaan yang sama dalam filem yang nampaknya tidak dapat memberikan jawapan yang pasti. Pengkritik dan khalayak akan memutuskan sendiri apakah semua absurditi teliti ini benar-benar menjadikan karnival arthouse terbaru Refn sebagai filem yang bagus atau tidak, tetapi dari segi gimnastik penceritaan genre-bending apa yang dia paparkan adalah kelas induk dalam bagaimana untuk memiliki metafora anda dan - baik … makan juga.

Neon Demon kini dimainkan di teater terpilih.