Anda akan sukar untuk mencari filemografi lakonan yang lebih penting dan bervariasi daripada yang digabungkan oleh Tom Hanks selama tiga dekad terakhir. Halaman IMDB Hanks adalah serangan kualiti yang tidak terkawal. Komedi-ikon komedi tahun 80-an memberi jalan keluar kepada romkom berprestasi standard, semuanya terpesona di pangkalan drama prestij pemenang anugerah yang lebih besar, thriller yang bersahaja, dan dua francais yang menguntungkan.
Malah filem yang hanya menampilkan suara Hanks berfungsi dengan mudah di antara persembahan animasi terbaik dalam ingatan baru-baru ini. Tidak ada pelakon atau pelakon di planet bumi yang tidak sesekali bergoyang dan rindu. Tetapi rata-rata pemukul Hanks benar-benar luar biasa - tahun sembilan puluhan adalah anugerah bagi pelakon itu, dengan tiga pencalonan Pelakon Terbaik (Philadelphia, Forrest Gump, Saving Private Ryan), termasuk kemenangan back to back pada '93 dan '94. Dan itu hanyalah filem-filem 90-an yang tidak dia pilih. Toy Story, You Have Got Mail, Sleepless in Seattle, Apollo 13, The Green Mile, dan A League of They Own semua teater popular dalam jangka masa sepuluh tahun itu. Kata yang mengesankan tidak cukup adil, bukan?
Sekiranya Hanks tidak berjaya pada tahun 2000-an, dia sekurang-kurangnya hampir. Bersama Sully di pawagam hujung minggu ini, kami sedang menilai karya Hanks sejak awal abad ini.
Berikut adalah Tom Hanks 15 Filem Terbaik Sejak 2000.
Filem The Simpsons 15 (2007)
Baiklah, jadi mungkin ini adalah peregangan. Tetapi penampilan ringkas Hanks dalam The Simpsons Movie tetap menjadi salah satu bahagian paling berkesan dalam filem yang diterima dengan pujian keseluruhan.
Dalam filem itu, Hanks menusuk gambar publiknya yang bersih-bersih, muncul di layar sebagai juru bicara yang tidak masuk akal untuk "Grand Canyon baru." Dia memperkenalkan dirinya dalam iklan tersebut dengan mendakwa pemerintah "meminjam kredibilitinya", dan menggosok rambut anak atas permintaan. Dia menandatangani iklan dengan mengatakan "Jika anda akan memilih pemerintah untuk dipercaya, mengapa tidak yang ini?"
Sedikit bijak, jika dapat diramalkan, memainkan persepsi umum tentang Hanks, sebagai orang yang anda percayai tanpa syarat untuk mengawasi anak-anak anda. Reputasinya sebagai aktivis politik dan orang baik, yang telah kukuh sejak bertahun-tahun, dihantar dengan baik di sini. Filem ini mengetepikan penindasannya dalam urutan pasca-kredit ringkas yang menampilkan Hanks meminta penonton untuk membiarkannya ketika mereka melihatnya di khalayak ramai.
14 Sangat Keras dan Sangat Luar Biasa (2012)
Sangat Keras dan Sangat Luar Biasa mempunyai warisan yang aneh dan sukar. Filem ini mendapat ulasan yang secara amnya dapat disebut "bercampur", dengan pengkritik menganggapnya sebagai eksploitasi kejam terhadap tragedi nasional dan secara terang-terangan mencari pertimbangan penghargaan, atau bersungguh-sungguh, tulus, bergerak, dan dihasilkan dengan penuh kemampuan. Seperti kebanyakan perkara, kebenaran mungkin ada di tengah-tengah.
Anda mungkin membaca entri ini dan tertanya-tanya mengapa filem yang memecah-belahkan ini akan muncul dalam senarai pelakon terbaik. Tetapi ia merupakan bukti bagi Hanks, bahawa karya terburuknya (bagi sebahagian) karya terbaiknya masih merupakan filem yang sangat disukai oleh banyak orang, dan sebenarnya telah dicalonkan (secara mengejutkan) untuk Oscar Gambar Terbaik. Seolah-olah rindu Tom Hanks hanyalah bola busuk, dan bukannya memalukan.
Kembali ke pencalonan anugerah - ada dinamik lucu yang hampir pasti dimainkan dengan filem seperti Extremely Loud and Incredible Close, di mana overrating awal membawa kepada penundaan yang tertangguh. Hari ini, filem ini kebanyakannya dikenang sebagai penyertaan yang tidak adil dan tidak adil dalam perarakan anugerah sewenang-wenangnya, dan bukannya seperti itu: agak hammy, berpotensi tidak sensitif, tetapi bagaimanapun dibuat dengan baik dan dilakonkan dengan baik, sedikit penghargaan anugerah berkilau.
13 The Ladykillers (2004)
The Ladykillers adalah tawaran Coen Brothers yang cukup hebat berbanding dengan katalog mereka yang lain. Oleh itu, mari kita menukar gear, dan bercakap di sini mengenai Hanks sebagai kolaborator, dan sebagai 'jenis'.
Tahap kejayaan Tom Hanks hampir tinggi secara komik banyak kaitannya dengan syarikat yang dipegangnya. Dia bukan pelakon pemecah belah, dia bukan provokator. Hanks, sebahagian besarnya, membuat filem yang - walaupun kualiti pengeluaran dan persembahan mereka yang keterlaluan - mudah dicerna. Begitulah cara anda menjadi monolit yang bertindak, harta negara. Kerjasama yang kerap dengan auteur transenden di Steven Spielberg dan pengrajin berkemahiran tinggi di Ron Howard telah membenarkan Hanks mengembangkan jenama kehangatan, graviti, dan aksesibiliti yang unik dan hanya miliknya.
Semua ini menjadikan The Ladykillers bukan hanya perubahan kecepatan yang luar biasa, tetapi juga curveball yang sangat diperlukan dalam karya Hank. Joel dan Ethan Coen mengarahkan filem dengan kepekaan yang tidak jauh dari Spielberg, Howard, atau Robert Zemeckis. Watak mereka zany, pelik, dan surealis. Plot mereka berwarna keheningan dan berbelit-belit hingga tidak bermakna. Tidak semestinya bekerja dengan pelakon seperti Hanks. namun, perkara terbaik mengenai The Ladykillers mungkin ialah penampilannya. Pergi angka.
12 Terminal (2004)
Terminal adalah filem di mana Hanks memerankan Viktor Navorski, yang melakukan perjalanan ke Amerika Syarikat dari sebuah negara Eropah Timur yang fiksyen hanya untuk mengetahui bahawa dia dilarang memasuki negara itu. Dalam peristiwa yang lebih malang, kerana pemberontakan politik selama penerbangannya, tanah airnya telah dibubarkan secara rasmi, yang bermaksud bahawa dia bahkan tidak dapat berpusing dan pulang. Filem ini, sejauh kolaborasi Spielberg / Hanks, adalah harga kecil dan ringan, dengan sentuhan kesungguhan yang mencirikan setiap filemografi mereka. Tetapi ketika filem Hanks berjalan, Terminal diam-diam terkenal.
Hanks harus menggunakan aksen di The Terminal - satu pertikaian aneh dari Blok Timur yang pecah bahasa Inggeris - mengakibatkan sedikit pengubahsuaian suara yang paling terkenal yang dilakukan oleh pelakon itu sejak Forrest Gump. Seperti Gump, aksen Hank bersemangat, tetapi sama sekali tidak mengganggu. Perwatakannya di The Terminal secara moral tidak dapat dimusnahkan, tetapi diam mengenainya. Viktor tidak berprinsip keras, dia adil
adalah apa yang dia.
Hanks dilengkapi dengan unik untuk memainkan jenama rasa manis yang tidak bersalah ini, tanpa membenarkan perasaan lucu untuk merosakkan jiwa filem ini. Terminal mungkin bukan filem Hanks yang hebat sepanjang masa, tetapi ia adalah contoh yang sangat baik dari set kemahiran tunggal pelakon.
11 Hologram Untuk Raja (2016)
Adakah anda tahu Hologram untuk The King wujud? Mungkin baru-baru ini anda menyedari filem itu muncul sebagai sewa di akaun iTunes anda? Atau mungkin anda pernah mendengarnya dalam beberapa karya Hanks yang berkaitan dengan Sully (seperti ini), yang diterbitkan sejak beberapa hari lalu? Faktanya adalah, kemungkinan besar jawapan anda untuk satu soalan adalah "tidak." Ini bukan salah kamu; Hologram untuk The King adalah filem terlaris terendah yang menampilkan Hanks dalam peranan utama sejak tahun 1986.
Sesiapa yang melakukan kesalahan dalam prestasi komersial Hologram A yang sangat rendah kemungkinan besar tidak diberi nama Tom Hanks. Dia dengan mudah bahagian terbaik dalam filem ini, kisah klasik ikan di luar air mengenai seorang ahli perniagaan Amerika yang berjuang untuk menyesuaikan diri semasa perjalanan ke Arab Saudi.
Selain menjadi persembahan Hanks yang berkualiti, filem ini juga menunjukkan tren tenang dalam karier Hanks. Dia adalah raksasa pasaran massa, pasti, selalu membuat persembahan yang luar biasa dalam filem-filem besar dan penting. Tetapi Hologram untuk Raja termasuk di samping The Ladykillers sebagai contoh keberanian Hanks. Seperti yang ditulis sebelumnya, dia mungkin tidak pernah menjadi provokator, tetapi Hanks mengambil risiko yang bijak dalam memilih filem yang lebih kecil, filem yang mengungkapkan kepekaannya sebagai seorang seniman dan pengrajin.
10 Menyimpan Mr Banks (2013)
Sebenarnya tidak ada pelakon lain yang dapat mewakili Walt Disney lelaki itu melainkan Tom Hanks. Disney, orang yang dalam kehidupan nyata bukan tanpa kekurangannya, adalah watak utama dalam Saving Mr. Banks, sebuah filem mengenai produksi Mary Poppins. Di dalamnya, Disney membeli hak untuk Poppins dari pengarang asalnya, dan membantu menenangkan beberapa bekas luka penulis itu, yang ditinggalkan oleh kehidupan awal yang sukar. Di Saving Mr. Banks, Disney adalah seorang ahli perniagaan yang pandai dan khayalan yang sungguh-sungguh.
Dua perkara mengenai perkara ini: pertama, Walt Disney berhenti menjadi orang biasa beberapa dekad yang lalu. Dia telah berubah menjadi monolit tanpa wajah, yang namanya sekarang mewakili salah satu konglomerat media yang paling berjaya di dunia, tetapi Hollywood secara serentak menjadikannya secara individu sebagai wakil kekuatan dan keajaiban pembuatan filem. Dia adalah industri untuk dirinya sendiri, tetapi dia juga seorang lelaki yang benar-benar wujud dan memegang tempat istimewa dalam sejarah media.
Kedua, Walt Disney, lelaki itu, menjadi subjek perubahan persepsi yang tidak pernah berakhir sejak kematiannya. Setelah secara universal dianggap sebagai penghormatan untuk keusahawanan dan semangat, pencipta seni, Disney sejak itu diperiksa semula oleh beberapa orang sebagai populis, imperialis, dan komoditi seni. Setiap perkara yang ditulis di atasnya adalah benar dalam satu cara atau yang lain. Walt Disney, lelaki itu, rumit.
Siapa yang lebih baik membungkus semula dia dalam filem tanpa menimbulkan rintihan atau rintangan daripada Tom Hanks?
9 Atlas Awan (2012)
Terdapat peluang yang kuat bahawa, dengan membaca ini, anda percaya Cloud Atlas akan berada di kedudukan yang lebih tinggi, atau bahawa ia tidak termasuk dalam senarai sepenuhnya. Filem ini, dan masih, yang memolarisasi. Kerana konsensus kritikal pada beberapa bahagian digunakan untuk menyusun senarai ini, filem ini tidak dapat memperoleh peringkat lebih tinggi daripada yang ada. Tetapi Cloud Atlas bukan hanya entri tunggal dalam filemografi Tom Hanks, tetapi, lebih baik atau lebih buruk, adalah filem tunggal dalam sejarah media.
Cloud Atlas, yang mesti anda ketahui sekarang, adalah pandangan yang sangat bercita-cita tinggi terhadap enam jalan cerita, tersebar selama berabad-abad, yang dibintangi oleh pelakon yang muncul sebagai watak yang berbeza dalam setiap jalan cerita. Filem ini mungkin perlu ditonton dua kali untuk dimulakan, dan mesti ditayangkan setiap sepuluh tahun sekali. Kerana salah satu kem ("filem ini adalah sampah" vs "filem ini genius") betul, dan hanya masa yang akan memberitahu yang mana.
Dalam banyak cara, ini adalah peranan yang paling unik dalam keseluruhan katalog Hanks. Ini bercita-cita tinggi walaupun filem besar seperti Saving Private Ryan dan Apollo 13 tidak begitu, dan ia merupakan persembahan yang sangat menuntut untuk pelakon. Hanks, secara semula jadi, dipuji secara universal kerana persembahannya dalam filem ini.
8 Perang Charlie Wilson (2007)
Sekiranya senarai ini menunjukkan apa-apa, Hanks sebenarnya adalah pengambil risiko yang lebih besar daripada persepsi biasa tentang dia (sebagai jiran Amerika yang menawan tetapi bersikap lembut, berpakaian sweater, bertuah) sepertinya mencerminkan. Bagaimana lagi anda dapat menjelaskan Perang Charlie Wilson, di mana Hanks berperanan sebagai anggota Kongres playboy yang melakukan perkara-perkara seperti melepak di tab mandi panas di pesta-pesta yang didorong oleh kokain dan minuman keras, atau mengusahakan pejabatnya secara eksklusif dengan wanita-wanita yang baik yang sangat disarankannya?
Watak Hanks, Charlie Wilson, memang menemui beberapa penebusan dalam filem ini. Penebusan ini datang kurang dari apa yang dia lakukan, dan lebih banyak lagi daripada pilihannya untuk melakukan sesuatu selain minuman dan filander. Tetapi ia tetap menjadi penebusan. Wilson menjadikannya misinya untuk mempersenjatai gerilyawan Afghanistan dengan betul melawan Uni Soviet (filem ini dibuat pada tahun 80-an), sebuah usaha yang menjadi bagian dari Doktrin Reagan.
Filem ini dengan pantas mengelakkan hubungan antara persenjataan ini dan akhirnya munculnya militan bersenjata yang akan menyerang negara ini bertahun-tahun kemudian, sebaliknya memusatkan perhatian pada watak Hank sepanjang filem ini. Hanks menarik kedua-dua sisi Wilson - penyokong karismatik dan ahli politik yang didorong - dengan mudah dan mahir, menjadikannya salah satu peranannya yang paling diremehkan.
7 Jalan menuju Kemusnahan (2002)
Road to Perdition dibintangi oleh Hanks sebagai pembunuh bayaran bernama Michael Sullivan yang bekerja untuk John Rooney (Paul Newman), seorang Bos Mob Ireland di Illinois. Rooney mengambil Sullivan sebagai seorang kanak-kanak dan memperlakukannya seperti anak lelaki, memihak kepadanya berbanding anaknya sendiri, seorang psikopat yang benar-benar dimainkan oleh Daniel Craig. Plot filem ini didorong oleh tindakan watak Daniel Craig, setelah dia melakukan kesalahan terhadap Sullivan dan bersembunyi. Sullivan mati-matian berusaha untuk membalas dendam, tetapi tidak dapat mencari sekutu di kalangan peniaga yang, walaupun bersimpati dengan tujuannya, kebanyakan menganggapnya sebagai jalan keluar yang malang yang harus dihapuskan.
Road to Perdition, dengan risiko terdengar tidak sopan, sama seperti filem mengenai ikatan keibuan dan juga ikatan omerta, dan dengan itu memerlukan persembahan yang dijiwai dengan pathos. Hanks secara teknikalnya adalah orang jahat dalam filem itu, tetapi penampilannya menjadikannya seorang yang tidak dapat disangkal lagi. Ini bukti keahlian pelakon terpenting - kemampuan luar biasa untuk bertindak sambil mengekalkan apa sahaja sifat semula jadi dan dikenali yang menjadikan Tom Hanks … Tom Hanks.
6 Tangkap Saya Sekiranya Anda Boleh (2002)
Catch Me If You Can adalah filem Leo DiCaprio, tidak diragukan lagi. Tetapi Frank Abagnale, DiCaprio, seorang magnetik, kesepian, akan berada di sebuah pulau tanpa ejen FBI yang bertekad, empati Hanks mengejarnya. Kedua-duanya adalah kelas berat dalam filem, saling berpegangan dengan persembahan yang saling menandingi dalam kehalusan dan kerumitan.
Dalam Catch Me If You Can, Abagnale adalah remaja lelaki yang mendorong kebebasannya dengan memalsukan cek dan tauliah. Dia secara teknikal adalah penjenayah, tetapi kejahatannya (semacam) tanpa korban, atau setidaknya filem itu menggambarkan mereka seperti itu. Hanks memerankan Carl Hanratty (mungkin nama watak terbaiknya), seorang penyiasat penipuan FBI yang dengan tegas mengejar Abagnale di seluruh dunia, sekaligus memburu dan mengembangkan rasa hormat dan kasihan kepadanya.
Tangkap Saya jika Anda Boleh, kerana bagaimana ia disusun secara moral, seperti pelancaran nuklear. Dua kunci mesti dimasukkan, dan diserahkan oleh dua orang yang terpisah. Spielberg menggunakan Hanratty sebagai pengganti penonton - untuk membuat penonton menganggap Abagnale dengan cara yang dia mahukan, mereka harus menggunakan mata Hanratty untuk melihatnya. Ia mungkin paling baik dikenang sebagai filem DiCaprio klasik, tetapi Catch Me jika Anda Tidak boleh bekerja tanpa Hanks.
5 Sully (2016)
Sully menggambarkan pendaratan nahas keperitan kehidupan sebenar US Airways Flight 1549 ke sungai Hudson, yang dilancarkan dengan selamat ke perairan oleh Chelsey Sullenberger setelah memukul kawanan angsa dan kehilangan kedua enjin.
Sullenberger digambarkan dalam filem itu sebagai pekerja yang tenang, jika bukan penyelamat yang enggan; seorang pahlawan sehari-hari yang tidak pernah membayangkan memegang gelaran. Filem ini diarahkan oleh Clint Eastwood, dirinya seorang pekerja yang tenang, dan membintangi Hanks dalam peranan penting. Hanks sendiri sangat sesuai untuk bahagian ini - cukup dikenali untuk mementingkan kepentingan dan prestij filem, tetapi cukup terkurang untuk mengaburkan dirinya dalam peranan yang dimainkannya.
Filem ini dibuka hujung minggu ini, dan sejauh ini telah menunjukkan prestasi yang baik baik dengan pengkritik dan penonton. Prestasi Hanks khususnya mendapat pujian dan kemungkinan akan memperolehnya pencalonan anugerah. Baca ulasan penuh kami di sini.
4 Bridge of Spies (2015)
Bridge of Spies semestinya segar dalam ingatan anda - tahun lalu, ia dicalonkan untuk enam Academy Awards, termasuk Best Picture. Ia adalah filem ketujuh pimpinan Hanks yang menerima pencalonan. Bridge memanfaatkan keperibadian Hank yang sangat berkaitan; dalam filem itu, dia berperanan sebagai pengacara yang bertugas memfasilitasi perdagangan mata-mata dengan Uni Soviet pada puncak Perang Dingin, pada tahun 1960-an. Watak Hanks berjaya dalam kariernya, tetapi tahap operasi ini sangat di luar pengalamannya.
Filem ini berfungsi dengan baik kerana (selain arahan dan persembahan sokongan yang luar biasa), Hanks menjual drama keseluruhan rundingan. Kelihatannya mengenai dua pemerintah yang menyelesaikan transaksi rutin (jika diam-diam), filem ini mengambil lapisan bahaya dan ketegangan tambahan yang direkayasa hampir keseluruhan oleh prestasi Hanks. Perwatakannya merasakan kewajiban, telah diberi tanggungjawab yang sangat besar, tetapi agak berbeza dan berlebihan sepanjang awal filem ini. Tidak sampai ketetapan itu, anda menyedari betapa menakjubkannya prestasi yang baru anda saksikan, dan anda menyedari betapa risau anda terhadap Hanks sepanjang masa.
3 Kapten Phillips (2013)
Kapten Philips dan Bridge of Spies sangat sesuai sebagai kenderaan Tom Hanks yang dicalonkan untuk Gambar Terbaik. Hanks adalah profesional yang sempurna dalam diri masing-masing, secara emosional memandu filem dengan persembahannya. Dia juga naik pentas (untuk pertimbangan penghargaan, sekurang-kurangnya) dalam kedua-duanya dengan persembahan yang kurang bernuansa oleh pelakon yang kurang dikenali.
Dalam Captain Philips, Hanks adalah satu-satunya pelakon yang terkenal di skrin untuk sebahagian besar masa berjalan. Dia adalah mercu tanda lakonan klasik, dikelilingi oleh pemeran hebat yang tidak diketahui bermain lanun Somalia. Persembahannya, terutama dalam penggambaran filem, adalah tur de force dalam setiap aspek. Namun, dia tidak dicalonkan dalam kategori lakonan di samping sokongannya, membuktikan bahawa kita sebagai budaya menonton filem mungkin secara kolektif menganggap Tom Hanks begitu saja.
Filem ini meletakkan Philips dalam bahaya hingga akhir, peranti yang dibuat lebih hebat lagi oleh kedua-dua Hanks pelaku dan Hanks orang itu. Setelah 30 tahun di layar kami, Tom Hanks telah menjadi ciri yang sangat disukai dan dikenali sehingga, walaupun ketika menggambarkan seseorang, orang awamnya tidak dapat membantu tetapi juga muncul di layar, seperti bayangan samar-samar yang dapat dikenali di belakang wataknya. Dalam Kapten Philips, seperti banyak filemnya, fakta itu digunakan dengan berkesan.
2 Pelakon Jauh (2000)
Mana-mana bintang filem yang betul harus dapat membawa filem sendiri. Dengan pengecualian satu bola tampar karismatik, Tom Hanks melakukan perkara yang sama pada Cast Away tahun 2000. Filem ini, satu lagi kolaborasi antara pelakon dan pengarah Robert Zemeckis (Forest Gump, Polar Express), kebanyakannya mengikuti watak Hanks ketika dia berjuang untuk bertahan sendirian di sebuah pulau yang sepi selama empat tahun.
Filem seperti ini, selain pilihan logistik yang menentukan pengeluaran apa pun, mempunyai halangan besar dalam konsep mereka. Bagaimana anda dapat menarik perhatian penonton walaupun mereka hanya memerhatikan satu orang? Di mana pelakon anda masuk. Tanpa ada orang yang boleh bercakap (maaf, Wilson), anda mesti mempunyai pelakon atau pelakon yang mahir dan cukup menarik untuk memikat penonton sepenuhnya. Hanks, bersama Cast Away, sekali lagi membuktikan dirinya sebagai alat yang tidak ternilai bagi pembuat filem. Kami telah menyatakan bahawa, secara kolektif, kami mungkin menganggap Tom Hanks begitu saja, dan Cast Away hanyalah bukti lebih banyak fakta itu. Hanya ada segelintir pelakon yang dapat menjadikan filem ini sekuat dulu, dan Tom Hanks mungkin yang terbaik dari mereka.
1 Kisah Mainan 3 (2010)
Kami akan menyerahkan kepada anda untuk menentukan sama ada anda mengira Toy Story 3 sebagai filem Tom Hanks. Kami lakukan, dan inilah sebabnya.
Pertama sekali, dia adalah bintang paling terkenal dalam rancangan itu, walaupun hanya suaranya. Kedua, wataknya dalam filem Toy Story telah menjadi watak ikonik yang langsung dikenali dan tidak hanya dalam sejarah filem animasi, tetapi di pawagam itu sendiri. Woody adalah francais Toy Story, dan dia benar-benar sedar dan kompleks. Terakhir, filem ini terlalu besar dan terlalu bagus untuk ditinggalkan. Tidak diragukan lagi filem yang paling terkenal dalam senarai ini, dan juga filem yang paling berjaya.
Pada tahun 2010, Toy Story 3 menjadi filem animasi ketiga yang dicalonkan untuk Academy Award for Best Picture. Ia memperoleh lebih dari $ 1 Billion di seluruh dunia, menjadikannya filem kelima paling menguntungkan sepanjang masa. Terdapat kes yang sangat nyata untuk dibuat - dan kami mengatakan ini dengan sedikit ironi - bahawa selepas Toy Story 3, trilogi Toy Story adalah salah satu daripada dua atau tiga trilogi terbaik dalam sejarah filem. Kami tidak sabar untuk pengembaraan keempat.
---
Apa filem Tom Hanks kegemaran anda abad ini? Beritahu kami dalam komen!