Membuat sebarang bentuk animasi memerlukan banyak wang, tidak kira seberapa pendeknya. Malah penonjolan filem CGI masih belum mengubah kenyataan ini. Apabila syarikat produksi meletakkan wang tunai untuk kartun, mereka mempunyai risiko lebih tinggi untuk kehilangan jika mengebom box office.
Oleh kerana kesukaran inilah pengarah animasi cenderung menjadi individu yang sangat bermotivasi dan bersemangat. Dari Walt Disney hingga Ralph Bakshi, dari Matt Groening hingga Seth McFarlene, mereka adalah orang yang didorong oleh kecintaan mereka terhadap media.
Dengan semua pekerjaan yang dimasukkan ke dalam sebuah projek oleh pemula sendiri, sukar untuk membayangkan mereka akan menolak produksi yang mengandungi darah, keringat, dan air mata mereka. Pasti menyesal kerana membenci sesuatu yang anda habiskan berbulan-bulan, atau bahkan bertahun-tahun, membuat.
Hari ini kita berada di sini untuk membincangkan ciri-ciri animasi yang dipandang rendah. Siri kartun, filem, dan episod individu yang telah ditolak secara terbuka oleh orang-orang yang terlibat dalam penciptaan mereka.
15 Sentuhan Emas
Short animasi terakhir yang pernah diarahkan oleh Walt Disney adalah filem berjudul The Golden Touch. Filem ini berdurasi sepuluh minit berdasarkan legenda Raja Midas. Pendek kata, King Midas adalah raja yang taksub dengan wang yang diberi kemampuan untuk mengubah apa sahaja yang disentuhnya menjadi emas. Setelah menyedari bahawa dia tidak akan dapat makan atau minum lagi tanpa rezeki berubah menjadi emas setelah menyentuh bibirnya, Midas takut akan hidupnya. Dia diberi pilihan untuk membalikkan keinginan … dengan mengorbankan kerajaannya.
The Golden Touch adalah kegagalan di box office, hasil yang memalukan Walt Disney hingga menjadi senjata vokal yang digunakan terhadapnya oleh salah seorang pekerjanya sendiri. Semasa berdebat dengan Wilfred Jackson (animator Disney terkenal), Walt Disney mengkritik karya Jackson. Hujah itu menjadi sangat panas sehingga Jackson berkata, "Saya ingat bahawa anda pernah mengarahkan gambar yang disebut The Golden Touch".
Walt menyerang dalam diam, dia muncul beberapa minit kemudian dan memberitahu kakitangannya untuk tidak pernah menyebut filem itu lagi. Mereka tidak pernah melakukannya.
Sejak kematian Walt Disney, bagaimanapun, pendek muncul lagi di beberapa siaran rumah Disney.
14 "Episod Butters 'Sendiri" (Taman Selatan)
Pada tahun 2001, rancangan TV South Park memutuskan untuk memfokuskan episod pada salah satu watak terbaik dalam siri ini - Butters Stotch. Itu disebut "Butters 'Sangat Sendiri Episode" dan memfokuskan pada penemuan Butters mengenai urusan haram ayahnya dengan lelaki lain. Ketika ibu Butters mengetahui hal ini, dia berusaha membunuh Butters dengan mengantarnya ke sungai.
Butters selamat dari kejadian itu dan pergi melakukan petualangan sendiri - sementara itu, orang tuanya membuat dan sekarang harus menutupi fakta bahawa mereka membunuh anak mereka. Mereka disokong oleh OJ Simpson, Gary Condit, dan John & Patricia Ramsey - orang yang semuanya terkenal disyaki pembunuhan. Adegan terakhir episod ini mempunyai ayah Butters membuat pernyataan menuduh sementara gambar-gambar dekat dari Simpson, Condit, dan Ramseys ditunjukkan.
Walaupun akhir ini popular di kalangan peminat pada masa itu, peristiwa baru-baru ini membuktikan bahawa Gary Condit dan Ramseys sebenarnya tidak bersalah atas kejahatan yang mereka dipersalahkan. Pencipta South Park sejak itu menunjukkan penyesalan atas episod tersebut.
13 Fritz Si Kucing
Fritz the Cat bermula sebagai siri komik yang dicipta oleh Robert Crumb. Siri ini mengikuti seekor kucing antropomorfik bernama Fritz, yang merupakan penipu di sebuah kota gaya Zootopia yang dipenuhi dengan binatang. Pada mulanya ia dipaparkan di majalah seperti Bantuan! dan Cavalier sebelum beralih ke buku kompilasi Fritz the Cat individu, yang kejayaannya menjadikan siri ini popular.
Pada tahun 1969, Ralph Bakshi mendekati Crumb dengan tawaran untuk mengubah siri Fritz menjadi filem. Walaupun Robert Crumb awalnya terkesan dengan cadangan Bakshi, dia akhirnya menolak menjual hak tersebut. Adalah isteri Crumb yang memegang kuasa peguam dan menjual hak tanpa pengetahuan Crumb. Ketika filem ini dirilis, Crumb secara terbuka mengkritik filem itu kerana pandangan politik dan adegan seksnya.
Robert Crumb menunjukkan ketidaksetujuannya terhadap filem ini dengan melepaskan satu komik Fritz terakhir. Fritz the Cat: Superstar menunjukkan Fritz yang kecewa setelah dia menjadi bintang filem yang berjaya. Jalur itu berakhir dengan teman wanita Fritz membunuhnya dengan memilih ais - mengakhiri siri ini untuk selamanya.
12 Jetsons: Filem
Pada tahun 1990, Hanna-Barbera melancarkan filem berdasarkan rancangan klasik mereka The Jetsons. Pembikinan filem ini akhirnya membunuh francais kerana penerimaan kritikal dan prestasi yang kurang baik di box office. Ia juga akhirnya menjadi peranan filem terakhir bagi Mel Blanc dan George O'Hanlon, yang mati setelah merakam suara mereka dan tidak akan pernah dapat melihat produk akhir.
Bukan hanya penonton yang tidak menyukai filem ini - salah satu animator utamanya sangat bersuara mengenai produksi yang tidak menyenangkan. Jon McClenahan diupah untuk menulis papan cerita filem itu, tetapi karyanya terus ditolak. Dia akhirnya meninggalkan projek kerana perbezaan dengan pengarah.
Ketika dia melihat produk siap, yang akhirnya menggunakan karya McCelenahan tanpa sepengetahuannya, di pawagam, dia menyebutnya "mungkin filem animasi terburuk yang pernah dibuat".
Di sebalik nasib Jetsons: The Movie, kita akan menghidupkan kembali. WWE membuat filem crossover bersama The Jetsons (serupa dengan kejayaan The Flintstones crossover - The Flintstones & WWE: Stone Age Smackdown). Kita hanya boleh berharap agar Vince McMahon berjaya di mana Jon McClenahan gagal.
11 "The Last Roundup" (My Little Pony: Persahabatan Adalah Sihir)
Episod pertama My Little Pony: Friendship Is Magic mengandungi watak latar yang dengan cepat menjadi sensasi Internet. Pegasus kelabu tanpa nama yang matanya menunjuk ke arah yang berbeza (kerana kesalahan animasi yang tidak disengaja) dengan cepat dijuluki "Derpy Hooves" oleh basis peminat (istilah "derp" dikaitkan dengan kebodohan dan tingkah laku aneh).
Ketika pertunjukan memasuki musim kedua, Derpy (sekarang bernama Ditzy Doo) diberi peranan pertamanya di layar. Dalam episod "The Last Roundup", Derpy digambarkan sebagai watak yang kekok dan tidak cerdas yang bertanggungjawab memusnahkan Balai Bandaran dengan kekurangannya.
Dari penggambarannya dalam episod ini, Derpy menjadi pusat kontroversi. Suara asli watak itu terdengar seperti versi kanak-kanak Lennie dari Of Mice and Men - watak yang cacat mental. Penulis episod itu mula menerima surat kebencian yang menuduhnya berkebolehan dan kerana menjadikan watak itu sebagai penghinaan terhadap orang yang cacat mental.
Setelah meminta maaf secara terbuka, episod itu diedit kembali dengan suara yang berbeza dan dengan rancangan Derpy diubah agar matanya tidak tertutup. Dia kini secara rasmi bernama Muffin.
10 Sejarah Beavis Dan Butthead
Beavis dan Butthead mempunyai sejarah yang panjang dan kontroversial. Banyak episod dari rancangan itu tidak dibenarkan untuk ditayangkan di televisyen lagi. Ini termasuk episod di mana kanak-kanak membawa senjata ke sekolah, Butthead menembak jatuh pesawat, dan bahkan di mana Beavis dan Butthead menelan sebungkus pil ketika melintasi sempadan Mexico.
Walaupun episod kontroversial ini, pencipta rancangan Mike Judge telah menunjukkan rasa paling tidak senang untuk episod paling awal dalam siri ini. Dia telah mengatakan bahawa dia malu dengan apa yang akan difikirkan oleh anak-anaknya jika mereka melihat musim-musim sebelumnya.
Jadi bagaimana Hakim membuktikan rasa tidak senangnya? Pada satu ketika, akan ada DVD yang disebut "Sejarah Beavis dan Butthead" yang berisi campuran episod dari keseluruhan siri ini. DVD ini siap dihantar ketika Hakim mengetahui bahawa banyak episod yang dibencinya ada di lokasi syuting. Dia meminta haknya sebagai pencipta rancangan untuk menghentikan pembebasan mati di treknya. Set ini tidak pernah dirilis secara rasmi (walaupun beberapa salinan awal berhasil sampai ke kedai, menjadikannya salah satu barang dagangan Beavis dan Butthead yang paling jarang).
9 "Seorang Wira Duduk Bersebelahan" (Lelaki Keluarga)
Family Guy mempunyai bahagian episod kontroversial, termasuk banyak yang dilarang sama sekali. Dari "Wish Upon a Weinstein" (yang tidak diperlihatkan selama bertahun-tahun kerana diyakini menyinggung perasaan orang Yahudi), hingga "Jeritan Senyap, Kisah Brenda Q" (sebuah episod berdasarkan keganasan rumah tangga yang jarang ditayangkan di TV). Family Guy tidak pernah gentar untuk memasuki wilayah gelap dan menyinggung perasaannya.
Walaupun terdapat banyak rungutan selama bertahun-tahun, Seth McFarlene selalu tegas dalam mempertahankan siri dan humornya - dengan beberapa pengecualian.
Dalam wawancara untuk pertunjukan Out of Character dengan Krista Smith, McFarlene mendedahkan bahawa satu jenaka yang dia mahu dapat diambilnya adalah dari episod yang disebut "A Hero Sits Next Door". Lelucon itu melibatkan seorang kanak-kanak membeli dispenser JFK Pez, yang kepalanya diletupkan oleh penembak tepat, dia kemudian mengeluarkan pengganti berdasarkan Bobby Kennedy. Lelucon jahat pasti, tetapi agak aneh bahawa dari semua bahan yang menyinggung yang dikeluarkan oleh Family Guy selama ini, jenaka JFK kuno akan menjadi perkara yang dibantah oleh Seth McFarlene.
8 Davey Dan Goliath
Sungguh aneh untuk berfikir bahawa rancangan seperti Davey dan Goliath boleh mempunyai bahan yang tidak menyenangkan. Lagipun, ini adalah pertunjukan tanah liat tentang seorang budak lelaki dan anjingnya yang bercakap yang dibuat oleh Gereja Lutheran untuk mengajar anak-anak pelajaran tentang moral dan iman. Apa yang mungkin sangat buruk sehingga pencipta rancangan itu tidak mahu anda melihatnya?
Jawapannya - cukup banyak. Selama lebih dari 40 tahun, dipercayai bahawa sepuluh episod siri dihancurkan oleh gereja. Sebabnya adalah kerana kandungan tersebut tidak lagi benar secara politis, yang memusatkan perhatian kepada isu-isu yang berkaitan dengan perkauman, keganasan dan juga kebogelan.
Bagaimanapun, semuanya tidak hilang. Salinan episod didapati disimpan oleh pelbagai syarikat penyiaran yang menjalankan rancangan itu. Episod ini telah diedit untuk membuang semua kandungannya yang menyinggung dan kini boleh didapati di set DVD Davey dan Goliath: The Lost Episodes.
7 "Saya Ada Batman Di Ruang Bawah Tanah Saya" (Batman: The Animated Series)
Batman: The Animated Series dianggap sebagai salah satu adaptasi skrin terbaik dari siri buku komik. Pertunjukan ini berjaya menangkap watak komik Batman yang gelap dan gothic sambil tetap berjaya menjadi pertunjukan kanak-kanak. Kevin Conroy dan Mark Hamill telah menciptakan apa yang boleh dibilang sebagai gambaran pasti Batman dan The Joker masing-masing - peranan yang masih mereka mainkan hingga hari ini.
Lelaki di belakang Batman: The Animated Series adalah pencipta bersama Bruce Timm. Kerana kerja keras dan semangatnya untuk Batman, kita memiliki apa yang sekarang dikenali sebagai DC Animated Universe. Bruce Timm memahami Batman mungkin lebih baik daripada pencipta lain yang masih hidup.
Jadi apa yang berlaku dengan episod yang dia enggan tonton? Episod yang didakwanya mempunyai skrip dan artis papan cerita yang mengerikan yang tidak peduli?
Episod itu adalah "I got Got Batman in My Basement", di mana dua anak menyembunyikan Batman yang cedera di ruang bawah tanah mereka untuk melindunginya dari Penguin. Kehadiran watak kanak-kanak menjadi pemeran utama menyebabkan Timm memanggil episod "lambang dari apa yang kita tidak mahu lakukan dengan Batman".
6 "Jururawat Stimpy" (Pertunjukan Ren & Stimpy)
Nama Alan Smithee mungkin terdengar tidak asing lagi. Ini adalah nama samaran yang diambil oleh pembuat filem apabila mereka tidak mahu nama mereka dalam projek. Sekiranya pengarah meminta nama mereka dikeluarkan, maka biasanya diganti dalam kredit dengan "Diarahkan oleh - Alan Smithee". Ini adalah sesuatu yang jarang digunakan, kerana pengarah umumnya ingin dikaitkan dengan pekerjaan mereka. Ia memerlukan filem yang benar-benar mengerikan, baik dari segi kualitinya atau kandungannya yang tidak menyenangkan, bagi seorang pengarah untuk menggunakan nama Smithee.
Ini berlaku untuk episod The Ren & Stimpy Show yang disebut "Nurse Stimpy", yang memfokuskan pada Stimpy merawat Ren semasa dia sakit. Pengarah episod itu adalah John Kricfalusi (yang juga membuat rancangan itu). Dia telah berjuang untuk mendapatkan lelucon yang lebih baik dalam episod itu, tetapi dihentikan oleh Piawaian dan Praktik Nickelodeon. Walaupun episod itu tidak mempunyai bahan kontroversial, namun penuh dengan animasi berkualiti rendah dan kesalahan berulang.
John Kricfalusi sangat malu dengan episod itu sehingga namanya dikeluarkan. Kredit menyenaraikan "Raymond Spum" sebagai pengarah.
5 Kerikil dan Penguin
Don Bluth dianggap sebagai salah satu pengarah filem animasi terhebat. Untuk jangka masa pendek pada akhir 1980-an, filem-filemnya tampil lebih baik di box office daripada filem Disney. Filem seperti An American Tail, The Land Before Time, dan All Dogs Go to Heaven dianggap sebagai beberapa ciri animasi bukan Disney terbaik sepanjang masa.
Walaupun berjaya, Bluth juga menghasilkan filem buruknya. Yang menonjol dari ini adalah The Pebble and the Penguin, sebuah filem yang mempunyai begitu banyak masalah yang ditinggalkan Bluth di pertengahan produksi.
Filem ini pada awalnya dianimasikan oleh studio animasi Bluth yang berpusat di Ireland. Syarikat itu dibeli oleh syarikat China bernama Media Assets, yang menegaskan banyak perubahan pada filem itu. Bluth sangat marah sehingga dia keluar dalam produksi dan menegaskan namanya dikeluarkan dari filem. Dia akan berangkat ke Amerika di mana dia akan membentuk sebuah studio barunya.
Pebble dan Penguin akan terus mengebom box office.
Trek 4 Bintang: Siri Animasi
Walaupun dalam sejarah pelik francais Star Trek, satu bahagian yang selalu menonjol terutama pelik adalah kartun 1970-an - Star Trek: The Animated Series. Oleh kerana teknologi animasi yang ada pada waktu itu dan anggaran pertunjukan yang terhad, kartun Star Trek mengalami visual yang buruk dan animasi yang digunakan kembali. Acara ini juga terkenal kerana mempunyai episod dengan premis yang tidak biasa, seperti Spock memanggil Iblis dan episod di mana komputer kapal menjadi gila dan mula memainkan lelucon praktikal pada semua orang.
Ketika Star Trek: The Next Generation pertama kali disiarkan pada tahun 1987, siri ini telah menjadi kekuatan yang harus diperhitungkan dalam dunia hiburan. Siri asalnya telah mencapai status kultus utama, dengan episod sindikasi di seluruh dunia. Sehingga hari ini, filem Star Trek baru menghasilkan wang di box office.
Jadi di manakah ini meninggalkan Star Trek: The Animated Series? Menurut pencipta siri Gene Roddenberry, rancangan itu tidak pernah berlaku. Dia secara rasmi menyatakannya sebagai bukan kanon dan secara terbuka menyatakan bahawa dia berharap ia tidak pernah dibuat. Gene Roddenberry hanya menyokong kartun itu kerana dia percaya tidak akan ada lagi aksi langsung Star Trek.
3 Dunia Sejuk
Pada tahun 1988, sebuah filem berjudul Who Framed Roger Rabbit menjadi salah satu filem terlaris sepanjang masa, dengan premis yang menggabungkan aksi langsung dengan animasi. Sekiranya bukan untuk kejayaan Who Framed Roger Rabbit, maka Cool World, sebuah filem yang mirip visual, tidak akan pernah dibuat.
Cool World adalah mengenai kartunis yang melarikan diri ke dunia animasi ciptaannya sendiri. Ini disutradarai oleh Ralph Bakshi, yang aslinya ingin menjadikan Cool World sebagai filem bertaraf R mengenai seorang lelaki yang mempunyai anak separuh kartun / separuh kartun yang ingin membunuhnya. Bakshi menjual idea itu kepada Paramount, yang kemudian membelakanginya dan menulis semula filem itu secara rahsia, menjadikannya filem PG-13. Ketika Bakshi menemukan kebenaran, dia bertengkar dengan seorang produser dan memukulnya.
Paramount mengancam akan menuntut Bakshi atas kejadian itu. Pada akhirnya, mereka menggunakan ancaman tuntutan untuk memaksa Bakshi menyelesaikan filem ini. Ini adalah filem animasi terakhir yang akan diarahkan oleh Bakshi hingga Hari Terakhir Coney Island tahun 2015.
2 Laman web Charlotte
Buku kanak-kanak klasik Charlotte's Web mempunyai dua penyesuaian skrin sehingga kini. Yang terbaru adalah yang terakhir pada tahun 2006, yang dibintangi oleh Dakota Fanning muda dalam sebuah filem yang menggabungkan aksi langsung dengan CGI. Kembali pada tahun 1970-an, adaptasi animasi sepenuhnya dibuat yang menambahkan unsur muzik yang tidak terdapat dalam buku asalnya.
Lagu-lagu dari filem itu menjadi titik utama utama EB White, pengarang buku ini. White sebelumnya menolak tawaran dari Disney untuk membuat versi muzikal dari Charlotte's Web kerana dia merasakan muzik gembira bertentangan dengan nada cerita. Ketika White didatangi oleh perwakilan Hanna-Barbera, dia telah menetapkan peraturan dasar untuk apa yang dia mahukan filem itu, dan yang utama adalah bahawa itu bukan muzik.
Ketika filem ini dirilis pada tahun 1973, White merasa bingung dengan penyesuaian tersebut. Dia menulis kepada rakan-rakannya bahawa dia tidak peduli dengan lagu-lagu yang mengganggu filem ini setiap beberapa minit, dan dia menyesal kerana pernah terlibat dengan Hollywood.
1 "Bintang Dibakar" (The Simpsons)
Setiap kali anda melihat senarai episod klasik The Simpsons satu nama yang muncul berulang kali adalah "A Star Is Burns". Episod musim keenam ini memaparkan penduduk Springfield mengadakan festival filem, yang akhirnya dimenangi oleh Barney (walaupun Mr. Burns berusaha untuk menang dengan cara yang kurang upaya). Anda akan sukar untuk mencari peminat yang tidak menyukai episod ini.
Perkara yang sama tidak dapat dikatakan untuk pencipta rancangan itu, Matt Groening, yang secara terbuka menolak untuk melakukan apa-apa dengan episod tersebut.
Kerana episod yang keluar pada tahun 1995, kebanyakan peminat baru mungkin tidak menyedari bahawa episod ini sebenarnya adalah crossover. Pengkritik filem Jay Sherman (yang menilai festival filem) sebenarnya adalah bintang dari siri animasi pendeknya sendiri yang disebut The Critic. Ketika The Critic dibeli oleh Fox, mereka bersikeras pada episod crossover dengan The Simpsons. Matt Groening berhujah dengan penuh semangat menentang crossover dan cuba menghentikannya daripada dibuat. Apabila dia gagal dalam hal ini, namanya dikeluarkan dari kredit pembukaan episod. Dari semua 500+ episod The Simpsons, "A Star Is Burns" adalah satu-satunya yang tidak menanggung namanya. Dia bahkan enggan membicarakannya pada set DVD yang muncul kemudian.
Jelas pendapat Matt Groening mengenai crossover selama bertahun-tahun, kerana dia membiarkan Family Guy dan rancangannya sendiri, Futurama, menyeberang tanpa sebarang keluhan.