Pada tahun 1960-an, seram duduk di sebelah penonton. Ia berhenti menjadi perkara di bawah katil dan menjadi orang di sebelah anda. Filem-filem seperti The Innocents, The Last Man On Earth, Village of the Damned, The Sadist, Village of the Damned, Hour of the Wolf, Black Sunday, Carnival of Souls, Blood Feast, The Whip & The Body dan Frankenstein mesti dimusnahkan (masing-masing sama-sama layak mendapat tempat dalam senarai ini) mengupas idea kami mengenai tingkah laku kejahatan di skrin.
Sekarang bersembunyi di mana-mana, bersembunyi di depan mata. Ia kelihatan seperti rakan dan jiran kita. Fikirannya semakin terganggu dan kekuatannya menjadi lebih sukar untuk dipertimbangkan. Tahun 1960-an mungkin merupakan masa kreatif paling subur dalam semua sejarah sinematik; sempadan dipecahkan dan bahasa baru ditemui.
Berikut adalah beberapa filem yang mendapat manfaat daripada penyelidikan global terhadap bahaya psikologi dan fizikal sebagai manusia, 10 Filem Seram Terbaik tahun 1960-an.
10 Psiko (1960)
Psycho tidak hanya memperlihatkan Amerika tentang potensi filem seram itu untuk menarik penonton yang puas, ia mengubah cara orang Amerika berhubungan dengan penyakit mental dalam budaya pop. Norman Bates dan ibunya adalah contoh kegelisahan di pawagam Amerika yang paling menyedihkan, dan sekarang hanya nama "Norman Bates" yang sangat pantas bagi seorang lelaki dengan rahsia gelap. Sementara karya Hitch sebelumnya, seperti Rear Window, The Wrong Man, atau Sabotage, membuka kemungkinan mengganggu bahawa permukaan dunia adalah kebohongan yang menunggu untuk didedahkan, Psycho mentakrifkan semula bagaimana sebuah filem dapat menceritakan kisahnya, dan membuka kemungkinan filem-filem seram untuk generasi akan datang.
Marion Crane (Janet Leigh) mencuri banyak wang dan meneruskan lamarannya, berhenti untuk berehat di Bates Motel. Dia tidak pernah memeriksa. Hitchcock mahukan tiket filem menjadi jaminan untuk mengubah konsep realiti seseorang dengan cara yang paling elok. Ini bukan sekadar pemandangan pancuran air yang terkenal (mengejutkan pada tahun 1960) atau sentuhan terkenal filem yang memberikan reputasi kepada Psycho, tetapi juga cara cerita seram yang dapat diceritakan dalam filem. Filemnya mencabar tindakan melihat, memahami apa yang diceritakan oleh gambar dan suara. Selepas Psycho, dia akan menjadi lebih eksperimental kerana dia telah melakukan segala yang dia dapat dengan naratif yang lurus - dia telah menumbangkan harapan sehingga pembayaran tradisional tidak lagi mencukupi. Psycho membunuh rasa aman Amerika dalam hiburan.
9 Mengintip Tom (1960)
Kisah voyeurisme dan pembunuhan klasik Michael Powell adalah sifar filem slasher. Powell, yang pernah menjadi pelopor pawagam Britain, membuat filem itu ketika dia sedang bersiaran dengan industri filem nasional dan membebaskannya kepada pemberitahuan yang menyedihkan. Tidak sukar untuk melihat mengapa orang ramai menolak filem seperti itu: filem ini memupuk motivasi yang tidak murni bagi setiap orang yang duduk menontonnya. Ia mengambil filem untuk apa adanya - cara untuk mengalami hidup dan mati yang tidak dapat kita katakan. Ia menjadikan kita Tuhan sambil menempatkan kita di rahim yang selamat dari teater gelap selama 90 minit.
Peeping Tom telah reputasinya terselamat sejak pembukaannya yang kontroversial, tetapi para penentang memahami sesuatu tentang karya yang sangat menyimpang. Menonton filem, terutamanya filem seram yang berunsur seks seperti Peeping Tom di mana kamera itu sendiri bertindak sebagai senjata pembunuhan phallic, adalah cara yang asasnya tidak wajar untuk menghabiskan masa anda. Powell, yang memberi kita seluruh dunia fantasi untuk penontonnya dalam filem seperti The Tales of Hoffmann, A Matter of Life And Death, Black Narcissus dan The Red Shoes, tahu bahawa filem adalah alat syaitan - dan dia mengundang semua orang untuk celaka manis dengan tangan terbuka.
8 Mata Tanpa Muka (1960)
Seram pembedahan, seram badan, seram krisis identiti - semuanya bermula dengan bersungguh-sungguh dengan filem menakutkan dari Georges Franju ini. Mengambil urat penulisan filosofis, psikoseksual dan pembebasan darah saintifik yang luar biasa dalam filem seperti Pembunuhan di Zoo dan Kapal Penyiksaan, Mata Tanpa Wajah mencipta identiti baru untuk kengerian yang masih dirujuk (Goodnight Mommy hanya yang terkini untuk memberikan perkhidmatan bibir).
Karya besar Franju yang tidak menentu membimbangkan seorang wanita (Edith Scob) yang kehilangan penampilan cantiknya dalam kemalangan kereta. Ayahnya (Pierre Brasseur), seorang pakar bedah, berusaha untuk membantu mereka kembali dengan cara yang diperlukan. Yaitu, dengan menculik gadis-gadis tempatan dan mencuri wajah mereka untuk menjahit gadis malang itu, yang sementara itu bersembunyi di balik topeng. Rasa bersalah adalah perkara di sini, dan penyucian daging menjadi pembebasan untuk perasaan bersalah. Watak menggaru gatal yang tidak akan pernah puas, meninggalkan pemandangan yang dijangkiti berdarah dan dijangkiti.
David Cronenberg, Brian Yuzna, Stuart Gordon, Leos Carax, Nacho Vigalondo, Billy Idol dan Jesus Franco hanyalah beberapa murid filem ini, dan selalu ada ruang untuk satu lagi.
7 Yang Menghantui (1963)
Kisah hantu kuno yang indah, The Haunting tahu betul apa yang harus dilakukan dengan anggaran studio yang mewah. Kesan praktikal bercampur dengan suasana kejam yang disarankan (pengarah Robert Wise belajar di bawah kendalian Val Lewton, penguasaan suasana sinematik yang tidak dipertikaikan) dan semuanya berpuncak dengan kegilaan yang semakin meningkat.
Terdapat empat semangat bebas di bahagian tengah filem yang bersetuju untuk meluangkan masa di sebuah rumah yang kononnya berhantu untuk mengkaji kesan persekitaran yang jahat terhadap tingkah laku manusia dan sebaliknya. Apa yang mengagumkan mengenai filem ini adalah bahawa ia tidak akan berkomitmen untuk menjelaskan fenomena yang mempengaruhi wataknya. Apakah mereka dibayangkan oleh salah seorang dari mereka, Eleanor bermata rabun (Julie Harris), atau dia menarik mereka keluar dari rumah? Kawasan kelabu di mana filem ini menarik pengunjungnya jauh lebih menakutkan daripada jawapan konkrit yang dapat diberikannya.
Bijaksana memperjelas bahawa minatnya ada pada pikiran manusia dan cara-cara itu dapat terbawa begitu ia menarik idea: percintaan, harta benda, kekuatan ghaib. Bijaksana membawa kita ke penemuan ini dengan beberapa urutan menjatuhkan rahang (pemandangan dengan pintu yang boleh dilentur masih merupakan salah satu perkara yang paling menakutkan dalam semua filem).
6 Burung (1963)
Setelah bereksperimen dengan bagaimana struktur filem seram dapat mempengaruhi penontonnya dengan Psycho, Hitchcock memutuskan untuk menumbangkan genre seram dengan menahan unsur-unsur asing. The Birds tidak mempunyai muzik, tidak ada analisis, tidak ada penjelasan mengenai peristiwa atau watak, itu hanya berenang cepat di perairan ribut.
Melanie Daniels (Tippi Hedren) ingin bermain dengan lelucon menawan anak mama Mitch Brenner (Rod Taylor) dengan membawa dua burung cinta dari San Francisco ke rumah ibunya di bandar pesisir Teluk Bodega. Seiring dengan amoralitas kota besarnya, dia juga jelas membawa penyimpangan semula jadi yang aneh. Burung mula menyerang dan membunuh penduduk Teluk Bodega kiri dan kanan. Kekosongannya - tidak ada sebab yang diberikan untuk ancaman burung, tidak ada penekanan khusus pada kedatangan mereka - membolehkan penonton mengisi makna itu sendiri. Burung tidak akan pernah kehilangan kekuatannya untuk menipu dan tetap menjadi pengalaman yang sangat memukau, membingungkan bertahun-tahun kemudian.
5 Onibaba (1964)
Terdapat puluhan filem seram Jepun superlatif pada tahun 1960-an (Kwaidan, Jigoku, Kuroneko) yang dapat disenaraikan dengan selesa dalam senarai ini, tetapi ada sesuatu yang sangat penting mengenai Onibaba tahun 1964 yang membuatnya merasa penting.
Pada abad ke-14 Jepun, dua wanita (Nobuko Otowa dan Jitsuko Yoshimura) mencari nafkah dengan membunuh askar-askar yang sepi dan menjual senjata dan perisai mereka sementara mereka menunggu teman mereka yang mencari nafkah - seorang anak lelaki kepada seorang wanita dan kekasih kepada yang lain - untuk kembali dari perang. Sebagai gantinya, mereka mendapatkan Hachi (Kei Satō) yang bukan rakan baiknya. Apabila wanita yang lebih muda itu memutuskan untuk berhenti menunggunya yang dimaksudkan untuk kembali dan berurusan dengan Hachi, itu membuat wanita yang lebih tua itu menjadi marah. Kedatangan deserter dengan topeng yang menakutkan memberinya idea jahat tentang bagaimana menyelesaikan akaun dengan para penipu yang licik.
Onibaba adalah kes buku teks yang kurang lebih banyak. Waktu buka setengah jam dikhaskan untuk meletakkan wataknya di lautan buluh liar yang mengelilingi kediaman mereka. Ada ketenangan, namun sekejap dan tidak jujur, ke ladang yang melingkupi mereka. Ketenangan itu dengan mudah dan kuat dipatahkan oleh pencerobohan sedikit pun, menjadikan perkara-perkara sederhana benar-benar menakutkan. Pengarah Kaneto Shindô adalah salah satu tokoh hebat Gelombang Baru Jepun dan dia memahami dinamika lebih baik daripada hampir semua rakan sebayanya. Sunyi yang menakutkan dan memaksa, bukan suara. Tenang menimbulkan harapan bahawa, apabila dipatahkan, hantarkan tulang belakang penonton yang dikondisikan untuk mengharapkan perkara-perkara tertentu dari naratif. Onibaba menggerakkan kegembiraan dan perayaan atas semangat dan simpati manusia kita.
4 Penolakan (1965)
Walaupun Rosemary's Baby yang sangat disedari dan cukup menakutkan adalah filem seram Roman Polanski yang paling diingati, filem genre terawalnya sebenarnya adalah pernyataan pasti mengenai penderitaan kewujudan manusia. Jijik mendapati Carol yang masih perawan (Catherine Deneuve) dibiarkan terurai di sebuah pangsapuri yang sempit di sebuah kota yang pelik. Seorang wanita Perancis yang berkongsi flat dengan kakaknya di London, segala-galanya mengenai sikapnya yang buruk menunjukkan bahawa dia terlalu rapuh untuk kebaikannya.
Ketika kakaknya meninggalkannya sendirian selama beberapa hari, kesihatan mental Carol merosot dengan kelajuan yang membimbangkan. Lengan hantu menembus dinding untuk menangkapnya, lelaki aneh menunggu untuk menyerangnya, dan setiap wajah manusia baru mengumumkan pertemuan berbahaya yang menunggu untuk terjadi. Bayi Rosemary menangkap keganasan ibu; Penolakan sedikit keluar untuk mendedahkan perniagaan menakutkan menjadi wanita di dunia maskulin dan membawa semua kengerian dunia luar ke keselamatan rumah yang sepatutnya.
3 Malam Hidup Mati (1968)
Dalam Night of the Living Dead, Season of the Witch, Martin dan Dawn of the Dead, sutradara George A. Romero memberikan filem-filem seram Amerika sebagai kesedaran sosial yang tidak pernah hilang - dan sementara itu, dia mencipta zombie moden. Filem-filem ini adalah ujian Rorschach. Tentu, Romero mendakwa bahawa ia adalah kemudahan yang menyebabkan dia melakonkan pelakon kulit hitam Duane Jones sebagai pemeran utama dalam filemnya (yang mungkin benar - dia jelas pelakon terbaik dalam pemeran), tetapi kebetulan itu memberi filem itu kesan yang berkekalan. Jones ditugaskan untuk tidak hanya menghindari mayat pemakan daging, tetapi juga yokel yang memegang senapang tempatan yang menjadi calon penyelamatnya.
Romero adalah pembuat filem kelas pekerja - seorang lelaki biasa yang minatnya terhadap lelaki biasa lain - dan dia membawa masalah kelas pekerja ke depan melalui keseronokan. Zombinya adalah prasangka buruk terhadap majoriti fanatik Amerika dan mereka memisahkan hati nurani sosial yang hidup dari mereka yang hanya menunggu-nunggu zombi. Karya kemudiannya akan menjadi lebih terang-terangan bersifat politik tetapi ada arus deras mentah yang menjadikan Malam Orang Mati yang sangat suram penting dan menakutkan tidak kira ketika anda menontonnya.
2 Witchfinder Jeneral (1968)
Vincent Price adalah pelayan lelaki seram. Dia mengajak anda duduk, menanggalkan mantel anda, dan membiarkan filem-filem itu menakutkan sisa pakaian anda. Baju madu yang dimilikinya tidak dapat disangkal dan keanggunannya mustahil untuk disembunyikan tidak kira seberapa tebal dan mengenakan solekan. Dia dapat membuat cerita mengenai tikus yang terperangkap di dinding seperti suara paling manis di bumi. Oleh itu, sangat mengagumkan bahawa pengarah Michael Reeves menemui persembahan yang benar-benar menyeramkan di bawah keanggunan itu dan anugerah yang mudah.
Dalam filem terakhir Reeves, Price memerankan Matthew Hopkins, the Witchfinder General, the Conquerer Worm (sebagai filem itu dipanggil ke luar negara), seorang lelaki yang dihantar untuk membersihkan England dari masalah penyihirnya yang baru muncul. Kewibawaan yang diberikan tuhan membuatnya tetap tegak ketika dia dengan senang hati terjun ke tugasnya yang hina. Kepastian dan kesopanannya berubah menjadi absolutisme yang menjijikkan, dan usahanya untuk menyucikan England sekali-sekala sangat mencengkam dan menjijikkan.
Reeves meninggal dunia secara tragik muda selepas menamatkan Witchfinder General, tetapi dia meninggalkan kami tiga kerja-kerja besar untuk mengingati dia - gembira menjijikkan Dia-Beast, berangin, buih Psychedelic ini ahli-ahli sihir, dan Witchfinder General tidak henti-henti, hujah yang paling besar untuk filem empati dan rasional seram akan perlu dibuat.
1 La residencia (1969)
Guillermo Del Toro dan Alejandro Amenábar sama-sama mengambil halaman yang agak besar dari persembahan Sepanyol yang elegan ini. Seorang gadis baru (Cristina Galbó yang luar biasa) memasuki sekolah asrama semua gadis di bawah jagaan seorang matron yang tidak masuk akal (Lilli Palmer) dan segera menemui sesuatu yang tersembunyi yang tidak menyenangkan.
Kadang-kadang dipanggil The House That Screamed or Finishing School, La residencia adalah salah satu contoh filem seram yang paling awal dan terbaik mengenai ekosistem kompleks badan pelajar yang dijangkiti dari dalam. Pengarah Narciso Ibáñez Serrador mendapat maklumat terperinci mengenai sekolah lama yang menyeramkan. Tempat itu akan cukup menyeramkan tanpa kunjungan malam dari pembunuh, berkat reka bentuk produksi yang ekspresif dan teliti, arah luar biasa Serrador dan kepala sekolah Lilli Palmer yang semuanya berfungsi untuk menumbuhkan suasana ketakutan dan nafsu yang tidak selesa. Ini adalah filem seram sekolah menengah yang pasti dan sudah siap untuk penemuan semula.
-
Apa filem ketakutan 60-an kegemaran anda? Untuk apa anda dengan senang hati menyerahkan mimpi buruk anda? Adakah hitam dan putih lebih menakutkan daripada warna? Dan tonton seterusnya apabila kita menghadapi pembunuh gergaji besi, raksasa luar angkasa dan seram badan Kanada dalam 10 Filem Seram Terbaik 1970-an!